Présentation
Artiste peintre autodidacte de 35 ans, Jenna Delattre est née en France près des côtes anglaises dans la ville balnéaire de Calais où l’on fabrique la dentelle. Aujourd’hui installée à Bordeaux, elle peint des femmes ancrées dans la réalité mais dont l’émotion exacerbée les rend presque chimériques. Pour seul guide, son âme et une palette intime de couleurs. Avec une nostalgie chagrine, chacune de ses peintures invite le spectateur à un voyage émotionnel. Peindre des femmes est une évidence absolue. Le traitement du sujet est délicat, en finesse. Il tend à abolir les barrières et les stéréotypes pour véhiculer la force de l’émotion et la transcendance humaine.
Œuvres
Si vous souhaitez que cette artiste vous conçoive une œuvre d’art sur commission,
n’hésitez pas à prendre contact.
Enfance et parcours
Née près de la mer, d’une rencontre entre la campagne et la ville, elle grandit auprès d’une mère éprise de décoration d’intérieur et d’un père peintre à ses heures perdues. Ses parents s’emploient à donner une âme à des maisons en ruines comme des toiles vierges qu’ils transforment jusqu’à peindre des fresques à main levées sur les murs.
Enfant hypersensible à l’esprit libre, à 7 ans, elle demande à arrêter les cours à l’école des beaux arts préférant créer librement seule et sans consigne.
Diplômée d’une licence en psychologie et d’un master en marketing et commerce (Institut d’Administration des Entreprises – IAE Lille), elle démarre une carrière de cadre supérieur dans le monde de la mode. Mais c’est au travers de voyages, de rencontres artistiques et de la peinture qu’elle s’épanouit vraiment.
Style
Devenue illustratrice et graphiste, ce n’est qu’en septembre 2021 qu’elle présente son travail pour la première fois dans un salon à Paris. Son sujet et sa source d’inspiration : la femme, ce qu’elle est. Femmes du monde réel, d’hier, d’aujourd’hui ou de demain, peu importe du moment qu’elles s’évadent du quotidien à travers la couleur. Couleurs intuitives choisies sur le moment, à fleur de toile.
Le but de l’art n’est pas une chose trop raffinée, un distillat intellectuel – c’est la vie, intensifiée – Alain Arias-Misson
Ces femmes sont son reflet, des projections vitales de sa propre essence humaine. Elle y dépeint la complexité de ses émotions conscientes et inconscientes. C’est en peignant qu’elle établit des connexions avec son moi profond et l’univers. Nourrissant inconsciemment une relation en miroir avec ses toiles, le face à face pendant le processus de création est un révélateur de conscience. Sa peinture est l’expression pure de sa sensibilité, de son empathie envers le monde qui l’entoure et le fruit de ses introspections entre profondeur et légèreté.
Comme dictées par l’univers, couleurs et émotions se conjuguent pour laisser place à l’étincelle, à l’interprétation de chacun et au partage.
Elle prend alors conscience de toute la force de l’art.
Parcours artistique
Expositions
2021 Première exposition dans un salon (Expo4art – Paris)
Distinctions
2020 1er prix au salon du mariage de Bordeaux en tant que peintre aquarelliste
Réalisation d’un timbre pour La Poste française